수채화 1. 수채화의 이해 1) 수채화의 기원 2) 독립된 회화 장르로서의 수채화 2. 수채화 재료와 도구 1) 수채화 물감 2) 수채화의 화지 3) 수채화용 팔레트와 붓 수채화의 회화적 기본 요소 1. 구성요소 2. 표현요소 수채화의 분류 1. 기법에 따른 분류 1) 투명 수채화 2) 불투명 수채화 2. 대상에 따른 분류 1) 인물화 2) 풍경화 3) 정물화 정물 수채화의 이해 1. 구도 1) 일반적 구도 개념에 따른 변화 2) 투시도에 따른 변화 3) 황금분할 법칙 4) 눈높이에 의한 상호관계 5) 정물의 종류에 따른 변화 6) 광선의 방향에 따른 변화 7) 주제의 설정에 따른 변화 8) 정물의 색채별 안배 2. 색채 1) 주제, 부제, 배경에 따른 색채 관계 2) 색채조화와 부조화의 관계 3) 명암과 원근에 따른 색채 관계 4) 색채의 혼색과 대비 관계 3. 채색과정 1) 채색 순서 2) 단계별 채색의 분류 3) 안료와 물의 조절 관계 4) 묘사와 면의 관계 5) 색채와 붓터치의 관계 6) 정물의 질감에 따른 변화 4. 정리와 완성 1) 적절한 완성의 개념이란 2) 개체별 공간감의 유지 및 조정 3) 회화적 분위기 유지 4) 밀도와 액센트의 관계 제작 과정 1. 주제군별 제작 2. 작품 제작과정 1) 관찰력에 의한 표현작품 2) 분위기를 위주로 한 표현작품 3) 면분할을 위주로 한 표현작품 3. 작품별 비교분석 우수작 모음