구석기 조가비 비드의 소박함에서 르네상스 금세공의 화려함과 아르누보 에나멜의 현람함에 이르기까지 서양 장신구가 어떤 식으로 발전하여 20세기 말 급진적이고 실험적인 단계에 도달했는지 풍부한 정보를 담고 있다. 장신구의 변화하는 패션을 분석하고, 사회적 맥락을 읽어 내고, 남녀의 장신구 사용이 어떠했는지 살펴볼 수 있다. 대표적인 보석상들의 눈부신 장신구뿐 아니라 무명장인의 손을 거친 걸작과 홀바인, 퓨진, 칼더 같은 여러 독창적인 미술가의 작품도 함께
지은이: 클레어 필립스
랭커스터의 로치데일에서 태어나 버밍엄 대학과 런던의 왕립미술학교에서 디자인사를 전공했다. 현재 런던의 빅토리아 앤드 앨버트 박물관 금속세공, 보석공예부 학예연구원으로써, 장신구 컬렉션을 전담하고 있으며 BBC 라디오에서 장신구 강의를 하고 있다. 보석공예가협회 위원이기도 하다. 마들렌 긴즈버그가 편집한「The Illustrated History of Textiles」(1991) 등에 논문이 실려 있다.
역자: 김숙
김숙은 이화여자대학교 영어영문학과를 졸업하고, 홍익대학교 대학원 미술사학과 석사과정을 수료했다. 옮긴 책으로는 『동양신화 백과사전』, 『고대 로마』, 『구약성서 명화를 만나다』 등이 있다.
1. 고대의 세계
2. 비잔티움과 초기 유럽
3. 중세
4. 르네상스에서 1630년까지
5. 바로크에서 혁명까지
6. 제국시대/ 역사주의/ 절충주의
7. 벨 에포크: 다이아몬드/아르누보/미술공예운동
8. 아르데코에서 1950년대까지
9. 1960년이후
2. 비잔티움과 초기 유럽
3. 중세
4. 르네상스에서 1630년까지
5. 바로크에서 혁명까지
6. 제국시대/ 역사주의/ 절충주의
7. 벨 에포크: 다이아몬드/아르누보/미술공예운동
8. 아르데코에서 1950년대까지
9. 1960년이후
